SACOLAS X ECOBAGS

Olá pessoal, tudo bem com vocês?

Hoje vamos falar de um assunto super sério e que muita gente usa. No ano de 2009 a revista Super Interessante publicou uma matéria afirmando que o mundo produzia naquele período 1 trilhão de sacolas sacolas por ano. Só o Brasil nesse período produzia 12 bilhões de sacolas por ano e 80% delas eram utilizadas apenas uma vez.


As sacolas plásticas surgiram em meados dos anos 1950. Como não se degradam facilmente na natureza, grande parte delas ainda continuarão por mais 300 anos em algum lugar no planeta.

Por serem leves, elas entopem bueiros e esgotos causando enchentes e são encontradas em estômagos de animais marinhos, mortos por sufocamento.



Algumas redes de supermercado tem substituído (já a bastante tempo) o uso de sacolas por caixas de papelão ou cobrado pelo ítem a fim de criar consciência nos consumidores.

As sacolas plásticas descartáveis são gratuitas para os consumidores mas tem um custo incalculável para o meio ambiente.

As ecobags ficaram populares em meados de 2010 quando passaram a serem oferecidas como brindes por algumas lojas e supermercados.

Uma ecobag por sua vez dura em média 5 anos, se usada com bastante frequência. Cada uma delas é capaz de eliminar até 1000 sacolas descartáveis em sua vida útil.

Se você usa sua ecobag apenas 4 vezes na ida ao supermercado, já é o suficiente para que seu impacto ambiental se torne menor que a fabricação dela. Ela pode suportar o peso de até 8 sacolas de plástico.

Além disso, você pode usar a sua para muitas coisas, como ir a praia, escola, trabalho, etc. E podem ainda dar um ar super descolado para o seu visual, escolhendo modelos coloridos ou feitos de tecidos diferenciados.

Abaixo, alguns modelos da minha marca disponíveis no site 






Eaí, você já tem a sua?

Espero que tenham gostado, e até a próxima!


COR NA MODA - Final

Olá pessoal, tudo bem com vocês?

Finalmente essa série chega ao fim, com o post mais esperado. Qual cor usar em cada ocasião. 

- a reunião de negócios: seja discreta, sempre. Ninguém no local está interessado no seu novo e exótico par de brincos, ou pelo menos, não deveriam estar. Seu visual precisa ser limpo e eficiente. Use as cores:

  1. Amarelo: para reter atenção, os mantêm alerta 
  2. Vermelho matador: transmite confiança
  3. Azul-marinho: mostra que você quer ser levada a sério, inspira os outros a escutarem o que você diz, confiabilidade
  4. Ameiza-avermelhado: sugere força e criatividade
  5. Tons terrosos claros como bege, caramelo: sofisticado, mas mostra que é possível uma aproximação com você
  6. Preto: poder
- o primeiro encontro: antes de tudo lembre-se que se você estás atrapalhada ou ansiosa, ele também pode estar, então relaxe e divirta-se. Vista sua melhor roupa, você pode estar apaixonada ou apenas querer seduzir. Não importa. Arrume-se com calma e cuidado consigo mesma, você merece isso. Use as cores:
  1. Azul claro: transmite feminilidade e confiança
  2. Rosas claros: transmite paixão sem ser francamente sexual, também sugere beleza
  3. Vermelho: incita sensualidade, poder
  4. Laranja: estimula atitude (essa dica vale milhões)
  5. Verde claro: sensação de doçura, amabilidade, saúde, mas pode indicar (dependendo do tom) falta de maturidade
- a entrevista de emprego: essa é uma das partes mais complexas e que deve lhe tomar muito cuidado.
Além das cores, as peças usadas devem ser pensadas com cautela. Para as mulheres, evitem saltos barulhentos, unhas vermelhas e estampas do tipo "animal print", ainda mais se forem para cargos formais em empresas conservadores. As áreas criativas são mais flexíveis nesse sentido. Cores indicadas:
  1. Cinza médio: combinado com as cores amarelo, azul, verde, bege, preto ou branco. Essas combinações dificilmente dão erros, pois o cinza tende a neutralizar a outra cor.
  2. Tons pasteis de bege: também são difíceis de errar. Passam imagem de tranquilidade, sugerem sofisticação.
  3. Preto: apesar de indicar poder, deve se ter muito cuidado. A peça deve estar passada, sem bolinhas, sem marcas de uso excessivo, e pode ser cominado com cores neutras como, cinza, azul claro, marrom, amarelo claro, verde claro.
  4. Azul marinho: essa cor deve ser usada apenas no caso de você concorrer a uma vaga de chefia. O azul marinho indica confiança, autoridade, respeito, status social, estabilidade. É a "cor do chefe."
- as cores relacionadas ao humor: essa também é uma questão de deve ser considerada, pois muitas vezes não percebemos a cor que escolhemos ao vestir uma roupa. A maior parte das vezes nossos sentimentos e humor estão refletidos nas cores, acessórios e peças escolhidas. Veja as relações entre as cores e o seu humor:
  1. Preto: quer esconder o que está sentindo
  2. Branco: quer mostrar o que está sentindo, tranquilidade, pureza
  3. Amarelo: alegria, poder
  4. Laranja: alegria, calor, iniciativa
  5. Vermelho: poder, sensualidade, força
  6. Verde claro: caridoso, saudável, próspero
  7. Verde escuro: imaturidade, mas também pode significar esperançoso, saude
  8. Azul claro: espiritualista, gentil
  9. Azulo escuro: autoritário, confiável
  10. Cinza: a cor da depressão
  11. Marrom: também associado à depressão, mas pode indicar vida, saúde (relação com a terra)

Espero que tenham gostado e até a próxima!


Fontes:

FISCHER-MIRKIN, Toby - O código do vestir - Os significados ocultos da roupa feminina. Tradução de Angela Melim - Rio de Janeiro: RACCO, 2001
BUCKLAND, Raymond - O poder mágico das cores. Tradução José Rubens Siqueira de Madureira - São Paulo: Siciliano, 1989.
FARINA, Modesto , PEREZ, Clotilde , BASTOS, Dorinho - Psicodinâmica das cores em comunicação. 5º ed. ver. e ampl. - São Paulo: Editora Edgard Blücher Ltda, 2006
PASCOLATO, Costanza - O essencial. O que você precisa saber para viver com mais estilo. Rio de Janeiro: Editora Objetiva, 1999

Polêmica: Kim Kardashian estragou o vestido que foi de Marilyn Monroe?

Oi pessoal, tudo bem com vocês?

Hoje vamos falar de um assunto polêmico que aconteceu a algumas semanas.

A influenciadora Kim Kardashian se envolveu em um escândalo graças ao fato de ter usado no MET Gala deste ano de 2022 emprestado o vestido de ninguém mais que Marilyn Monroe. O caso é que primeiro de tudo o vestido faz parte de um acervo que estava em exposição no museu Ripley's believe it or not  junto com outros itens que também pertenceram a atriz.



O vestido icônico foi usado para o famoso Happy Birthday Ms president , no aniversario do então atual presidente dos Estados Unidos John Kennedy que completava 45 anos naquele ano.




O vestido desenhado por Bob Mackie e feito pelo estilista Jean-Loius custou na época U$1500 (aproximadamente), e foi finalizado no corpo da atriz de tão justo que era. Uma outra curiosidade e´ que o vestido foi bordado a mão todo com cristais swarovski e foi usado no último evento de aparição pública da atriz, isso porque três semanas depois ela foi encontrada morta em seu apartamento. Antes do baile anual da Vogue no Metropolitan Museum o vestido estava avaliado em U$5 milhões.  

Quando a influenciadora decidiu usar o vestido, manteve toda a transação em segredo, mas especula-se que o valor do empréstimo custou em média U$14 milhões, e ela teve de emagrecer  (alguns disseram) 7 quilos (outros disseram 16 quilos) para caber no vestido.

A polêmica foi que no inicio do mês de Junho deste ano, imagens do vestido surgiram na internet mostrando que o vestido foi danificado pelo uso. Apesar da influenciadora só ter usado o vestido para atravessar o tapete vermelho, (isso já foi o bastante para fazer o estrago) depois o substituiu por uma réplica idêntica.




Quando as imagens do vestido surgiram na internet nem a influenciadora, nem o museu se pronunciaram, entretanto  os grandes canais de notícias direcionaram suas críticas para a Kardashian. Apesar disso, o público não ficou dividido e responsabilizou ambas as partes; tanto o museu quanto a influenciadora.

Kim Kardashian disse estar honrada ao usar o vestido, mas uma frase ainda mais estranha e que (na minha opinião) e´ a mais problemática foi que "e´ muito difícil ser Marilyn". 

Baseada nessa frase tiro minhas conclusões sobre todos esses acontecimentos:

1 - Kim Kardashian não tem nenhuma personalidade, achando que seria Marilyn apenas por ter tido a honra de usar o vestido da atriz.

2 - Ela (a Kardashian) deu uma mensagem muito clara ao usar o vestido que foi "eu tenho muito poder".

3 - O dinheiro realmente compra tudo, até num item de valor histórico.

4 - O museu perdeu toda a sua credibilidade quando emprestou o vestido, pois não respeitou o valor histórico do mesmo.


Espero que tenha gostado e até a próxima!



 

A COR NA MODA - Parte VII - Combinações e contrastes

 Olá pessoal, tudo bem com vocês?

Como vimos nos posts anteriores, a cor tem significado psicológico nas nossas vidas.

Hoje falaremos sobre as combinações e contrastes. Claro que o assunto "cor" como vocês devem ter percebido é muito amplo, por isso não pretendo me estender muito para não ficar cansativo.

Antes de entrar nas questões da moda, é importante revermos o círculo cromático tradicional. Baseado nele, podemos definir quais cores "combinam" e usarmos isso a nosso favor.

Sobre a harmonia de cores, temos 4 esquemas dentro do círculo cromático, que são:

1 - Esquema Complementar: duas cores em lados opostos no círculo. Exemplo: azul + amarelo, roxo + laranja, verde + vermelho





2 - Esquema Análogo: duas ou mais cores lado a lado dentro do círculo. Exemplo: amarelo + verde, rosa + vermelho




3 - Esquema Triádico: três cores espaçadas uniformemente em torno do círculo. Exemplo: amarelo + rosa + azul turquesa




4 - Esquema Monocromático: tonalidades de uma só cor com variações de saturação e brilho. Exemplo: amarelo + amarelo, roxo + lilás, azul claro + azul escuro






A harmonia em suma serve para equilibrar as cores usadas de modo que a imagem enviada ao cérebro do receptor seja mais agradável. Ela se relaciona com a expectativa de equilíbrio total ou neutralidade do olho/ cérebro. 
Pensando na lógica desses esquemas fica muito mais fácil a escolha das cores. Vejamos abaixo alguns exemplos de combinações de roupas usando a lógica desses esquemas. Podemos pensar, olhando para esse círculo, quais cores podem ser usadas juntas. 
Vejam que nos looks abaixo eu usei combinações monocromáticas para as roupas e complementares para as bolsas. 






Fontes:
BANKS, Adam e FRASER Tom - O guia completo da cor. Tradução Renata Bottini - São Paulo: Editora SENAC São Paulo, 2007.




A COR NA MODA - Parte III - O Branco

Olá pessoal, como vocês estão?

No episódio de hoje, falaremos sobre o branco.




A palavra branco vem do germânico blank, que significa brilhante. Simboliza a luz e por isso não deve ser considerado cor, pois de fato não é. O branco é uma combinação de todos os comprimento de onda do espectro, mas como cor, na realidade , não existe.

Se para os ocidentais simboliza a vida e o bem, para os orientais é a morte, o fim, o nada. Representa também, para nós, ou para alguns de nós que segue a cultura ocidental, o vestíbulo do fim, isto é, o medo, além de representar o espaço.

Quando pensamos em branco, pensamos em pureza, inocência e feminilidade. O branco tem um apelo virginal no sentido de que é o símbolo da entrega. Branco é a cor do leite que a mulher produz, e também a cor do sêmem. O branco é livre de engano ou treva, é imaculado, limpo.

  

No período clássico, muito antes da raça "branca" ter sido inventada, o branco era a cor das nuvens em tempo bom  e das montanhas nevadas só no cume , onde os deuses habitavam. Era sagrado para Zeus: cavalos brancos conduziam sua biga, e animais brancos lhe eram oferecidos em sacrifício por sacerdotes vestidos de branco. Na religião cristã, está associada a pureza celestial, a páscoa e à ressurreição.

  • Associação material: batismo, casamento, neve, nuvens em tempo claro, cisne.
  • Associação afetiva: ordem, simplicidade, limpeza, reflexão, otimismo, paz, pureza, juventude, dignidade, divindade, harmonia.

O branco também é considerado a cor do status. Uma mulher em seu tailleur branco puro transmite a mensagem de que não precisa se preocupar em estragar a roupa branca limpa com trabalho duro. Em outras palavras, só aquelas pessoas que tem o lazer como estilo de vida podem se dar ao luxo de usar branco diariamente, até o advento das maquinas de lavar. 

Antes do século XX, a limpeza e a santidade não eram necessariamente associadas à saúde, e os médicos, com a intenção de parecerem sérios e competentes, usavam roupas escuras e sóbrias. A descoberta dos germes e da higiene, e a transformação da medicina de uma arte incerta para uma ciência incerta, mudou tudo. O médico deixou de ser uma espécie de artesão habilidoso que podia aliviar as nossas dores, mas nunca deveria ser convidado para jantar nas melhores casas; passou a ser uma figura de autoridade divina, um árbitro da vida e da morte. Esse ser endeusado adotou gradativamente uma indumentária branca imaculada, que hoje é o padrão dos membros dessa profissão. 


Sobre o uso do branco no vestido de noiva e sua origem pouco se sabe, mas alguns registros indicam que a rainha Mary Stuart, da Escócia, foi primeira que aderiu ao branco no século XVI. Uma das explicações para a escolha foi que Mary Stuart fez uma homenagem à família Guise, de sua mãe, que tinha a cor branca em seu brasão.






Já outro relato é sobre o casamento da rainha Maria de Médici, da França, no século XVII. Natural da Itália, Maria usou uma vestimenta branca, com detalhes dourados e com decote quadrado, causando rebuliço em toda corte francesa. Diz-se que, apesar de ser de ser uma tradição católica, ela se rebelou contra a estética religiosa que indicava o uso de cores escuras, geralmente preto, e vestidos fechados até o pescoço. Michelangelo atribuiu o branco do vestido de Maria de Médici à pureza da moça, que tinha na época apenas 14 anos.

Mas o amor romântico faz com que muitos atribuam a origem do vestido de noiva branco à rainha Vitória, da Inglaterra, no século XIX. Isso porque ela foi uma das primeiras da realeza a se casar por amor e em um esplendoroso traje, com vestido e véu brancos e sem coroa, o que também foi inédito. Por ser uma rainha, foi ela quem pediu o marido, o príncipe Albert, em casamento. 




Outro uso da cor branca que adotamos é no ano novo, e isso vem da África, quando as tribos utilizavam essa cor para representar a purificação espiritual e para homenagear Iemanjá na virada do ano. No Brasil, essa tradição teve início no local onde se comemora o réveillon mais famoso do mundo: Copacabana.

Em meados dos anos 70, praticantes do candomblé tinham o costume de comemorar a passagem do ano na praia mais famosa do Brasil, trajando branco e oferecendo flores para Iemanjá, a rainha dos mares, segundo a cultura afro. A festa sempre foi muito bonita e os demais frequentadores da praia ficavam encantados, o que fez com que as pessoas começassem a replicar o uso do branco nos anos seguintes, tornando-se uma tradição em todo o país.


 


        




Fontes:
BUCKLAND, Raymond - O poder mágico das cores. Tradução José Rubens Siqueira de Madureira - São Paulo: Siciliano, 1989.
FISCHER-MIRKIN, Toby - O código do vestir - Os significados ocultos da roupa feminina. Tradução de Angela Melim - Rio de Janeiro: RACCO, 2001
LURIE, Alison - A linguagem das roupas. Tradução Ana Luiza Dantas Borges - Rio de Janeiro: RACCO, 1997
FARINA, Modesto , PEREZ, Clotilde , BASTOS, Dorinho - Psicodinâmica das cores em comunicação. 5º ed. ver. e ampl. - São Paulo: Editora Edgard Blücher Ltda, 2006

A COR NA MODA - Parte I


Olá pessoal, como vocês estão?

Hoje vamos começar falando sobre cores em uma série com sete postagens na seguinte ordem:
  • Breve histórico
  • O preto
  • O branco
  • O cinza
  • O vermelho
  • Combinações e contrastes
  • Como usar as cores em ocasiões específicas 
Breve Histórico

As cores influenciam o ser humano e seus efeitos, tanto de caráter fisiológico como psicológico, intervêm em nossa vida, criando diversos tipos de sensações. 

Neste post, falarei sobre um pouco sobre as cores, história e um pouco de sua aplicação na moda.
Elas podem produzir impressões, sensações e reflexos sensoriais de grande importância, porque cada uma delas tem uma vibração determinada em nossos sentidos e pode atuar como estimulante ou perturbador na emoção, na consciência e em nossos impulsos e desejos.

Elas nos causam uma excitação única aos sentidos, que não é ocasionada por nenhum outro elemento visual. É possível descrevê-las apenas até certo ponto, pois sua percepção é de domínio exclusivo do aparelho visual do observador. 


Mas afinal, o que é a cor?

A cor não tem existência material. Ela é tão somente, uma sensação provocada pela ação da luz sobre o órgão da visão.
Epicuro, há mais de 2.300 anos, desenvolvendo o raciocínio de que "a cor guarda íntima relação com a luz, uma vez que, quando falta luz, não há cor", afirma que a coloração dos objetos varia de acordo com a luz que os ilumina , concluindo que "os corpos não têm cor em si mesmos".

Todas as abordagens da cor, desde as de Platão e Aristóteles, passando pelas experimentações dos pintores gregos, dos sábios árabes e artistas medievais, não chegaram a constituir uma teoria. Essa extraordinária tarefa histórica coube a Leonardo da Vinci.
Até o século XVII acreditava-se que a cor era criada diretamente pela refração da luz do Sol. Isaac Newton foi o primeiro homem, em 1666, a fracionar a luz do Sol em suas cores componentes, usando um prisma e produzindo um espectro. O prisma fazia a refração da luz branca e a dividia em sete faixas coloridas: vermelha, laranja, amarela, verde, azul, anil e violeta. 




Imagem 1




Na verdade, existe na luz, um enorme, se não infinito número de cores inteiramente distintas. Essas sete cores, no entanto, são com frequência chamadas de cores primárias; outras tonalidades e matizes podem ser produzidas com a mistura delas.

Nossos corpos selecionam e absorvem da luz do Sol, as vibrações das cores que são necessárias para seu equilíbrio. Os animais e as plantas fazem a mesma coisa. Claro que nosso próprios corpos já vibram por si mesmos, pois todas as coisas irradiam energia.
O uso da cor não se restringe apenas à moda, ela é usada na decoração, no cinema, na fotografia e até como forma de terapia.

De acordo com Alison Lurie em seu livro A linguagem das roupas "(...) certos aspectos da língua ds roupas podem ser interpretados por quase todo mundo.
O primeiro e mais importante desses sinais, e o que causa impacto maior e mais imediato é a cor. Psicólogos descobriram que o simples fato de olhar cores diferentes altera a pressão sanguínea, a pulsação e o ritmo respiratório (...)"

A percepção das cores, no entanto, não é absoluta. O valor exato de cada cor depende do contexto na qual ela se encontra, e das outras cores que estão presentes no mesmo lugar. O cérebro pode pregar peças, percebendo as cores diferentes daquilo que elas realmente são, como pode ser atestado na figura abaixo, nas quais ambas as listras do espiral são, na verdade, da mesma cor.

Como nosso olho reage à cor

A parte central da retina, ou fóvea retiniana, é constituída pelas fibras nervosas denominadas cones - devido á sua forma. Estes são responsáveis pela visão colorida. Envolvendo a fóvea, encontram-se os bastonetes sensíveis as imagens em preto e branco. No fundo do olho, correspondendo à parte central da retina há uma interrupção dos cones e bastonetes num ponto denominado ponto cego, correspondente à localização do nervo óptico. É por esse nervo que as impressões visuais são transmitidas ao cérebro.   
No que se refere aos dados fisiológicos da percepção da cor, com algumas variantes as deduções de Thomas Young são hoje mundialmente aceitas, conhecidas como Teoria Tricomática.
Segundo Young a fóvea retiliana é constituída por três espécies de fibrilas nervosas (cones) capazes de receber e transmitir três sensações diferentes. O primeiro grupo dessas fibrilas é sensível prioritariamente à ação das ondas luminosas longas e produz a sensação que damos o nome de vermelho, produzindo secundariamente as sensações do verde e do violeta. O segundo grupo é sensível prioritariamente as ondas de comprimento médio que produzem a sensação que denominamos verde, e secundariamente as ondas produzem as sensações vermelho e violeta. Enfim, o terceiro grupo é sensível prioritariamente ao violeta (azul-violetado) e secundariamente aos vermelho e verde.
Quando os três grupos de fibrilas são estimulados ao mesmo tempo com uma energia aproximada temos a sensação do branco. 
Simplificando, dizemos então que nosso olho é tricomático, por que possui três tipos de células foto sensíveis para percepção das cores, os cones. Por isso somos aptos a identificar as cores primárias em luz e pigmentos.
Quando estimulamos apenas um tipo de cone por determinado tempo, ocorre uma espécie de saturação, causando a sensação de enxergarmos a cor complementar. A cor que ilusoriamente vemos no fenômeno da pós-imagem sempre será a a cor complementar àquela observada. A cor complementar é, a grosso modo, a soma das cores que faltam à cor observada para completar o quadro das três primárias. 

Círculo cromático

Existem três cores básicas: vermelho, azul e amarelo. Isso quer dizer que todas as outras cores podem ser obtidas através de combinações destas três, em diferentes proporções. Quando se misturam duas cores primárias, obtêm-se as cores secundárias, que são o violeta, o verde e o laranja. Já as cores terciárias são a mistura de uma cor primária com uma cor secundária. Isso explica por que as cores na moda são tão importantes!
Todas as cores resultantes das misturas das cores primárias, secundárias e terciárias, estão representadas no círculo cromático. Cores em extremos opostos do círculo possuem alto contraste entre si. Lembrando que a cor preta nada mais é do que a ausência de cores e a cor branca são todas as cores juntas.



Imagem 2


Famílias de cor 

Dentro de cada família de cor, podem ser encontradas diferentes tonalidades, que dependem da luminosidade, da saturação e da combinação com outras cores. Quanto maior a quantidade de branco, diz-se que a cor está menos saturada. Chamam-se de cores frias aquelas relacionadas ao mar, ao céu, à água e ao gelo. Por sua vez, chamam-se de cores quentes aquelas que lembram o fogo e o sol. Seguindo este raciocínio, as cores na moda são responsáveis, também, por gerar identificação e desejo.

O estudo das cores é fundamental tanto na área do vestuário, quanto decoração, acessórios, etc. As cores dão o sentido de uma coleção, definem o tema e muitas vezes são capazes de mostrar o tema apenas pela maneira em que foram escolhidas e colocadas nas roupas.


A Influência da cor na Moda

A cor seja talvez a força mais poderosa na comunicação da moda. De acordo com Margaret Watch, diretora da Color Association of America, as flutuações nas preferências das cores estão em relação direta com a economia e o humor nacional; "(...) geralmente, reflete a economia. Numa economia muito boa, você vai ver cores vivas, limpas nítidas. Numa economia muito precária, haverá o que se chama de "cores da época de depressão". Lideram, é claro, o preto e o marrom, seguidos de outros tons sérios como o cinza, vinho e uva."
É importante acrescentar, sobre o estudo de Margaret Watch que a cor revela também o desejo social, como por exemplo, onde em alguns episódios de crise em que líderes ao se pronunciarem publicamente, usando roupas com cores específicas para passar mensagens para a população de maneira "inconsciente". 
Alguns especialistas, sobre o universo da cor, tem observado que as marcas não estão mais tão rígidas em relação às cores de "verão" ou "inverno", até porque qual o problema uma coleção ter peças neon em um período de inverno? As marcas tem usado muito essa relação do "desejo social", onde uma população que passa por um momento de crise, desejar uma roupa mais colorida para dar a ideia de alegria na tentativa de trazer essa sensação para aquele momento, e não mais apenas o significado da cor naquela coleção daquela estação.

Ainda em A linguagem das roupas, Lurie diz:  "(...) Quando alguém vem em nossa direção, a primeira coisa que vemos e a cor de suas roupas; quanto mais se aproxima, mais espaço essa cor ocupa no nosso campo visual e maior é o efeito sobre o nosso sistema nervoso. (...)"
Apesar da roupa indicar na maior parte das vezes o estado de espírito das pessoas, é preciso considerar a região, religião, idade e condição econômica da pessoa, já que esses fatores são fundamentais para a construção do estilo. 

Além das "tendências" que as cores revelam dentro de uma coleção, uma das características mais interessantes (na minha opinião) sobre elas é a mensagem que uma cor pode transmitir a respeito do humor, da personalidade ou das intenções de uma pessoa. 
Por isso, um conhecimento razoável sobre cores pode ajudar em uma ocasião específica, podendo passar uma imagem desejada dentro de uma determinada situação. 
Por exemplo, se cores escuras se retraem, seu uso dá-lhe um ar mais reservado, enquanto cores brilhantes criam expectativa de calor.
Abaixo alguns significados de sensações que as cores podem transmitir:

  • vermelho: força, saúde, vigor, amor, sexual, perigo, caridade
  • laranja: encorajamento, adaptabilidade, estimulação, atração, plenitude, gentileza
  • amarelo: persuasão, encanto, riqueza, confiança, ciúmes, alegria, conforto
  • verde: finanças, fertilidade, sorte, energia, caridade, crescimento
  • azul: tranquilidade, compreensão, paciência, saúde, verdade, devoção, sinceridade
  • violeta: tensão, poder, tristeza, piedade, sentimentalidade

Acompanhem a sequência das próximas postagens.
Boa semana e até o próxima!



Fontes:
BUCKLAND, Raymond - O poder mágico das cores. Tradução José Rubens Siqueira de Madureira - São Paulo: Siciliano, 1989.
FISCHER-MIRKIN, Toby - O código do vestir - Os significados ocultos da roupa feminina. Tradução de Angela Melim - Rio de Janeiro: RACCO, 2001
LURIE, ALISON - A linguagem das roupas. Tradução de Ana Luiza Dantas Borges - Rio de Janeiro: Rocco, 1997
PREDORSA, Israel - Da cor à cor inexistente. Rio de Janeiro: Editora SENAC, 2013
BARROS, Lilian Ried Miller - A cor no processo criativo - Um estudo sobre a Bauhaus e a teoria de Goethe - São Paulo: Edirora SENAC SÂO Paulo, 2011
Imagem 1: http://www.odousinstrumentos.com.br/blog/2017/04/10/percepcao-das-coresnewton-e-o-prisma/ 
Imagem 2: https://revistacasaejardim.globo.com/Casa-e-Jardim/Dicas/noticia/2017/03/circulo-cromatico-aprenda-combinar-cores-na-decoracao.html

A COR NA MODA - Parte IV - O Cinza

Olá pessoal, como vocês estão?
No episódio de hoje falaremos sobre o cinza.



Do latim cinicia (cinza) ou do germânico gris (gris, cinza); nós utilizamos o termo de origem latina. Simboliza a posição intermediária entre a luz e a sombra. A cor cinza pode ser obtida pela mistura do branco com o preto. É uma cor neutra e também o conjunto de todos os comprimentos da onda; representa fundir os estímulos, simplificá-los. Resignação e neutralidade. Eventualmente pode significar maturidade. 

- Associação material: pó, chuva, ratos, neblina, máquinas, mar sob tempestade, cimento, edificações, coisas amorfas. 

- Associação afetiva: tédio, tristeza, decadência, depressão, velhice, desânimo, sabedoria, passado, finura, pena, aborrecimento, carência vital. 




Cinza é preto e branco misturados. De certo modo, é uma cor incerta, pois está associada com o cérebro (massa cinzenta) e com as "áreas cinzentas", que exercitam mais intelecto, e também porque está ligado à idade/sabedoria (cabelo grisalho, barba "branca").
O cinza também é a cor do refinamento, da classe, da eficiência. O prateado é uma forma mais clara do cinza e tons de prata ou platina constituem sinal de afluência.
Os matizes de cinza tem sentido diferentes dependendo do "fundo"; um cinza fechado passa ideia de seriedade, maturidade, ou seja, uma pessoa que usa uma roupa nessa cor "parece" mais responsável. Um look monocromático cinza pode indicar um indivíduo discreto, reservado, alguém que prefere não ser notado, mas pode sugerir que a pessoa que o usa é ambígua, misteriosa, intrigante.





O cinza está associado à depressão, por isso em alguns casos pode passar dar a impressão de preguiça ao se vestir. 
São facilmente combinadas com outras cores por ser neutra, tem o poder de equilibrar o look e são extremamente discretos e controlam os exageros. 
A medida que o tom cinza fica mais escuro, a ideia que ele passa é de maior discrição, mas quanto mais claro ele se torna mais refinado e sutil.





Espero que tenham gostado e até a próxima!


BUCKLAND, Raymond - O poder mágico das cores. Tradução José Rubens Siqueira de Madureira - São Paulo: Siciliano, 1989.
FISCHER-MIRKIN, Toby - O código do vestir - Os significados ocultos da roupa feminina. Tradução de Angela Melim - Rio de Janeiro: RACCO, 2001
LURIE, Alison - A linguagem das roupas. Tradução Ana Luiza Dantas Borges - Rio de Janeiro: RACCO, 1997
Fontes:

Barbie lifestyle. Será?

Oi pessoal, quanto tempo!

Já faz um tempo que eu queria falar de um assunto aqui no blog e já tinha pesquisado o assunto, então agora finalmente consegui postar. é sobre o "rosa". O rosa já vem sendo anunciado com tendência há algum tempo. A cor apareceu primeiramente associada a volta da casa de moda Elsa Schiaparelli, que criou o “rosa choque” na década de 30. Entretanto, o rosa se confirmou como tendência de moda por estar associado à boneca Barbie que completa 50 anos neste ano.

A semana de moda de Milão do segundo semestre de 2014 (já faz um tempinho) paralisou o universo fashion, e mobilizou todas as redes sociais com a divertida e excêntrica grife Moschino, que propôs todo um desfile, e que fechou o segundo dia, da semana de moda de Milão, com o ícone dos ícones, a boneca Barbie.




O diretor criativo da Moschino é o estilista gênio Jeremy Scottm que apresentou uma overdose de pink e referências às bonecas e seus acessórios. Com estampas super românticas e peças dignas de uma Barbie, a Moschino criou uma coleção que foi o desejo da temporada. Vimos muitas dessas peças nas ruas, e anda vemos algumas, mesmo depois de dois anos.
Há décadas a boneca vem mobilizando diversas ações publicitárias para o universo da moda, e chegou mesmo até chegar ao mais alto escalão da moda tendo uma criação autêntica da Barbie ‘Karl Lagerfeld’, com reprodução de look, idênticos aos de Lagerfeld, inclusive as luvas e os cabelos platinados em tonalidades brancas. A italiana Dolce & Gabanna também deu vida à boneca quando no release de seu último desfile falava que a inspiração viria de uma exótica boneca espanhola.




No Brasil, a tendência se afirmou. A top blogueira Thassia Naves também ganhou alguns exemplares de bonecas, que estão utilizando os mesmos looks destinados à própria. A estilista Patricia Bonaldi deu um passo mais à frente em sua carreira com uma parceria com a grande C&A e a Mattel, produzindo uma campanha com a sua segunda grife, a PAT BO, e a boneca Barbie.
As páginas na rede social das bonecas, depois deste evento, ganharam ainda mais seguidores e ganham todos os dias, pois a boneca é com certeza um clássico, acompanhando as tendências das passarelas de das ruas.

Espero que tenham gostado e até a próxima!

A Moda atual é apenas uma cópia do passado?

Olá, tudo bem com vocês?

Sempre se ouve falar que a moda é inovadora e artística, entretanto acreditar nisso pode ser um grande erro.  Algumas fotos feitas atualmente são tão parecidas com fotografias de editoriais antigos que isso até poderia soar como plágio
, mas na maioria dos casos como esse tipo de imagem não tem direito autoral, ou, se mudada um mínimo detalhe, não pode ser considerada plágio, por isso a maioria das pessoas faz isso sem grandes problemas. A especialista em história da moda Lilah Ramzi percebeu essa forte influência que os editorias de décadas passadas têm sobre as tendências atuais. E para expor essa constatação, Ramzi comparou fotos antigas e modernas em seu blog chamado “Part Noveau”, uma expressão usada para caracterizar algo criativo que foi inspirado ou reapropriado por algo já inventado. Vejamos alguns exemplos:

 As atrizes da década de 20 continuam sendo inspiração até hoje.

 Atualmente muitas marcas tem feito releituras de modelos antigos. Na foto apenas o estilo da foto foi "copiada".


Os editoriais de moda eram raros nas revistas e fotógrafos de moda eram poucos. Grandes produções eram feitas para esses editoriais.



As capas das revistas eram muito criativas.



Nossa "pequena notável" foi inspiração para muita gente e continua sendo.






A foto de Richard Avedon é considerada clássico da fotografia de moda hoje.





Comparações com Audrey Hepburn são feitas até hoje, mas nenhuma se compara a ela (isso é a minha opinião).






Twiggy não podia faltar nas listas das copiadas. A atriz foi ícone na década de 60.






A cantora Cher sempre foi considerada ícone de moda a ponta de inspirar coleções inteiras com eu visual único e peculiar.





Madona também está entre os astros da música que inspiram moda.








A dica Elizabeth Taylor considerada ideal de beleza até hoje.




A maior parte das imagens são capas de revistas de moda, mas em alguns casos as fotos inspiram coleções completas. Na minha opinião a moda tem se renovado pouco e as décadas passadas são de uma particularidade tão única que hoje, é difícil se inventar algo, pois quase tudo já foi inventado. Um professor disse numa ocasião que quando a humanidade está saturada ela passa a "copiar" as coisas do passado. Repare como estão em alta, os brechós, a mobília vinatge, arquitetura antiga. Acredito que em breve teremos uma grande renovação no estilo de vida, pois a humanidade está saturada. 

Espero que tenham gostado e até a próxima!