Moda Japonesa e suas contribuições.


Olá pessoal, tudo bem com vocês?

Já foi-se o tempo que se falava de moda japonesa e quimonos e sandálias de madeira eram associados.
Na década de 80 a moda conheceu um grupo de estilistas japoneses que trouxeram tamanha inovação pro universo fashion que jamais as roupas foram as mesmas.
A imprensa da época ficou sem fôlego quando surgiram Rei Kawakubo, Yohji Yamamoto e Issey Miyake. Esse trio apesar de não ter feito muito sucesso em seus primeiros desfiles criaram uma revolução na moda naquela época, revolução essa que nos deu de herança a cultura japonesa de um jeito não tão óbvio quanto costumávamos pensar.
Vera Gertel disse numa ocasião: "A chave do seu sucesso foi o mergulho inspirador não em valores exóticos como gueixas e samurais mas sim na gente comum dos tempos de antigamente. (...) O resultado foi o aparecimento de roupas cujos panos são trabalhados, cortados, recortados, originando formas amplas, longas , bizarras, moles e pedantes, jamais vistas até então.(...)"
Esses estilistas são exemplo de trabalho e sucesso ao longo dos anos e seu trabalho é inovador e diferenciado.
Ainda hoje, em algumas ocasiões os tradicionais quimonos e sandálias de madeiras são utilizados como referência de moda japonesa, mas com a disseminação da informação, essa nova leva de estilistas contemporâneos pôde mostrar seu trabalho e este ficar conhecido por mais pessoas.
A dona da marca Comme des Garçons, Rei Kawacubo é prova de que a moda japonesa não está pra brincadeira e inova a cada lançamento de coleção:


Desfile de 2012 da Comme Des Garçons



Desfile de 2012 da Comme Des Garçons



Desfile de Primavera-Verão 2012 da Comme Des Garçons



Desfile de Primavera-Verão 2012 da Comme Des Garçons

Este editorial abaixo feito pela Vogue mostra bem essa "caracterização" japonesa da qual eu havia falado. Mesmo bastante caricato o editorial é bem bonito, mas devemos desmistificar essa imagem "samurai" e "gueixa" que temos do Japão, eles são bem mais que isso.













O editorial abaixo, em compensação une as duas características citadas acima. Logo em seguida tem o vídeo com o backstage das fotos, e a gente pode perceber todo um clima que foi criado mesmo no estúdio pra fazer as fotos.
O fotógrafo é Ronald James e o esporte escolhido foi o Kendo, uma arte marcial moderna que foi desenvolvida a partir de técnicas tradicionais de combate com espadas dos samurais do Japão feudal.










 Espero que tenham gostado, e até a próxima!

Criação de Sapato.

Oi galera, quanto tempo!
Esse semestre foi corrido por isso o blog ficou um pouco de lado, mas estou de volta.
Neste post vou mostrar pra vocês a experiência que tive de criar um sapato e executá-lo.


  • Esse foi o primeiro desenho. 


  • As vistas (medidas do sapato).



  • Ilustração feita em perspectiva com dois pontos de fuga.


  • Solado riscado.







  • Eu riscando a madeira.


  • O marceneiro cortando o solado.


  • Moldando a fôrma do sapato.






  • Fôrma pronta.




  • Começando a modelagem do sapato.






  • Riscando o molde.

  • Tirando o molde da fôrma.

  • Sapato pronto.


Infelizmente não tenho fotos da montagem e costura do sapato, mas do restante, é assim que se faz um sapato.
Espero que tenham gostado e até a próxima!



Moda e sua unidade!


Nos últimos dois meses o mundo acompanhou de perto as manifestações ocorridas no país mais "sossegado" do globo. O canarinho verde-amarelo deixou (mesmo que temporariamente) sua condição de deitado em berço esplêndido passando para Verás que um filho teu não foge à luta, e em uma questão de dias mobilizou a mídia nacional e mundial, praticamente parando a vida da nação para olhar o que uma parte da sociedade, representando o todo, fazia por ela, por mim, por você ... por nós.
O que isso tem a ver com Moda? Tudo!
A moda vive hoje uma de suas ... melhor, a maior disseminação da informação de moda de sua história. Isso graças a internet, aos sites de relacionamento, Twitter, Facebook, Instagram e afins dando à quem quiser todo e qualquer tipo de informação desejada, facilitando o acesso e permitindo a qualquer pessoa propagar a mesma informação da maneira que quiser.
Essa facilidade que a internet proporcionou à esta geração tem provocado mudanças no comportamento das pessoas que afetam diretamente a economia, a política e ... a moda.
Calma, eu vou explicar!
No mês de Julho, enquanto estava de férias da faculdade acompanhei assiduamente as manifestações ocorridas em São Paulo e nas demais cidades do país (as que existia informação sobre) deixando de lado uma das coisas que move minha vida; a Moda. Isso porque vendo a atual situação política e econômica que vivemos, como eu poderia estar preocupada com a última temporada de Milão ou as tendências para este Inverno? 
Passei algumas semanas repensando sobre a escolha da minha carreira que fiz ainda criança e que jamais havia cogitado a possibilidade de não segui-la, até agora.
Quando as manifestações acalmaram (o que é uma pena) voltei às minhas tarefas e tratei de colocar meu blog (este que vos fala) em dia. Fiz pesquisas em grandes blogs, lookbooks e qualquer outro meio que fosse usado na disseminação da informação de moda. Depois de tantas buscas, e a principal delas era encontrar uma unidade para o meu blog, descobri que não consigo fazer isso. 
Em umas das minhas pesquisas, descobri que o 4º blog de moda mais acessado do mundo é brasileiro, e em uma entrevista, a dona do blog diz que o blog não precisa ter muito conteúdo, não precisa ser sério, ele deve mostrar às leitoras as roupas e como usá-las.
Lendo isso me veio um post que fiz aqui mesmo no blog, a algum tempo atrás, onde procuro defender os profissionais de moda, alegando que nem todos são fúteis como parece. E aí eu te pergunto: quem fez a moda parecer fútil?
Qualquer pessoa que viva neste mundo usa algum tipo de "roupa", não importa se são índios, nativos de tribos, enfim. A indumentária é utilizada desde sempre para cobrir os corpos do frio, para diferenciar posições hierárquicas, distinguir civilizações. É possível pela roupa saber de onde uma pessoa é. Não existe futilidade nem de longe nisso.
Então quem fez com que todo esse histórico de indumentária à moda fosse transformado em banalidade e futilidade?
Voltando ás blogueiras, que são elas as donas da vez, um blog de moda normalmente recebe "incentivo" de anunciantes para essas donas usarem suas roupas e colocarem fotos nos seus respectivos blogs para que as seguidoras comprem essas roupas. E no final das contas o blog se limita a isso, mostrar o look do dia, o esmalte da semana, como fazer uma maquiagem igual àquela atriz da novela e como se vestir como aquela atriz da novela.
E para onde foi a identidade dessas pessoas? 
Então a moda virou apenas a cópia das estrelas da mídia?
E o gosto particular, o perfil de cada um?
No início desse texto eu disse que não consegui encontrar uma unidade para o meu blog e é exatamente por isso; na minha humilde opinião a moda é muito mais do que copiar o estilo da protagonista da novela das oito. A moda é desenvolver um estilo próprio adequando as proporções das roupas às suas fazendo com que se sinta bem e feliz. 
Quando me dei conta, agora, já no final das férias, que havia escolhido a profissão certa, mas que quero usar a moda para mostrar para as pessoas que existe muito mais do que copiar a fulana da novela, percebi que poderia fazer minha parte mostrando para as pessoas que leem meu blog que elas podem ser pessoas bem vestidas, mas que não se pode esquecer que uma grande parcela da população brasileira vive abaixo da linha da pobreza, e enquanto você quer uma bolsa da Louis Vitton existem famílias que não tem água para beber.
Eu não quero que as pessoas sejam sérias o tempo todo, é preciso se divertir sim, mas antes pensar num casaco Dior pense nas milhares de famílias que passam frio e que talvez você tenha um cobertor guardado na sua casa pronto pra aquecer essa família e esta vai gostar muito mais do que você se ganhasse um Dior.
As manifestações ocorridas no Brasil me fizeram pensar não só na moda, mas nos seres humanos. Talvez uma pessoa como eu, não tenha ido nas passeatas, mas trata as pessoas com respeito, recicla seu lixo, não perde tempo parando na rua pra ver a desgraça alheia, com dificuldade procurar ser educada nos transportes públicos, trata bem os animais, mesmo os de rua, não fica postando indiretinhas no Facebook para outras pessoas, enfim, querer o bem para o seu país não é apenas gritar numa avenida, é um conjunto de ações que se cada indivíduo fizer o seu, o todo já teria sido resolvido.
Essa é unidade do meu blog, falar sobre moda, sobre arte, sobre música e assuntos do cotidiano que julgo importantes porque sou uma pessoa que possui uma unidade, a unidade de querer saber, saber milhões de coisas. E é isso que meu blog busca, a moda em todos os âmbitos possíveis que ela pode alcançar.
Talvez eu nunca seja uma blogueira famosa como essas que existem por aí, mas o meu blog terá a unidade de que precisa. A minha!


Metálicos: nos acessórios? Não, nos tecidos!

Oi galera tudo bem?
Você que é super fã dos metálicos vai ficar de boca aberta com a novidade que eu vim contar.
Os últimos desfiles de Inverno trouxeram uma novidade que veio para arrasar. Os metálicos, mas não mais apenas nos acessórios. No blazer, na calça, na saia ou no short, o metalizado vem nos tecidos. Veja como usar o novo metalizado em um visual que vai bem em várias ocasiões.

 Desfile de inverno 2013 da Triton e de Vitorino Campos.

Você, que já usa o metalizado em sapatos e bolsas, vai adorar saber que agora você pode adotar o brilho em calças, saias e até no blazer. Mas sair por aí reluzindo dos pés à cabeça não fica bom. Então, para equilibrar a silhueta, a dica é investir em maxi camisetas, peças de alfaiataria ou jeans, que quebram o efeito exibido do brilho e criam combinações que funcionam tanto para o dia, quanto para a noite. 




E uma calça inteira metalizada, você topa? Óculos de grau e sapato baixo ajudam a diminuir o estilo de festa do look. Melhora ainda se combinados à peças em tons mais neutros e/ou escuros.


Gostou da tendência? Não?! Então continue apostando nos acessórios metalizados, de qualquer forma não tem como ficar de fora!


Espero que tenham gostado e até a próxima!

Se saia bem.

Oi pessoal, sempre me perguntam como usar algumas roupas em ocasiões especias, mas percebi que a maior dúvida é no dia-a-dia. 
Por isso esse post é pra esclarecer algumas dúvidas e dar algumas idéias à vocês.
Abaixo verão algumas boas cominações para o cotidiano. Espero que gostem.

A saia com pregas, plissada, godê (rodada de um modo geral) é perfeita para equilibrar quadris mais volumosos. A combinação com o suéter é inusitada e atual. Para quebrar o lado romântico demais da peça, vá de salto alto! Botinhas de cano curto vão bem neste look.



O segredo é combinar uma saia de cor forte, com uma blusa mais sóbria, para disfarçar os quadris, use-o por cima da saia. O cinto em cima da blusa dá o "Quê" do look, aproveite na bolsa com estampas.

























A saia longa de seda da grife Tigresse é combinada com suéter de tricô, do Walmart; nolsa de couro, da Shoestock; cinto de couro, da Le Postiche; e bota, da estilista Cris Barros.






Nathália Dill mostra seu lado romântico e despojado com a blusa rosinha de renda e o tênis cinza. Ótimo look para o cinema ou teatro.
Thaila ayala dá um toque glamuroso à saia com a jaqueta e o bracelete dourados. Moças de atitude podem apostar neste visual em um coquetel.
A apresentadora Bárbara Thomaz mostra seu lado fashion com transparência, cinto de tachas, coletinho jeans e carteira prata. Essa roupa vai bem na balada.
Perceba que são três look bem diferentes, mas todos com o poder de coringa da saia preta.






É muito fácil de copiar o look da loira! Ela veste blusa de manga comprida de fundo preto e estampa floral, usando minissaia rosa com dobraduras discretas na parte de baixo. O mix de peças leva poucos acessórios: brincos, bolsa nude e escarpim preto.
A blusa floral da grife Osklen é combinada com saia D&G, escarpim TMLS, brincos H.Stern e pulseira Pitanga.Confira:






Para os dias quentes use saias mais curtas de renda, ou bem estampadas, dão um ar bem jovial e alegre. Combine-as de acordo com o modelo escolhido, por exemplo: se optou por um modelo de saia de cor neutro use peças com cores mais vivas, se escolheu uma saia estampada, use com peças mais neutras ou que tenha pelo menos uma cor da estampa da saia.










As mais brilhosas são para noite, mas nada te impede de usar no dia. Mas tenha cuidado com as cores, para o dia use cores mais claras ou estampas suaves.






As rendadas são a mesma coisa que as brilhantes, se a renda é escura, prefira usar á noite e vice-versa.



Para as saias floridas existem uma pequena regra; ou use-as durante o dia, ou em épocas bem quentes. Estampas florais não combinam com o Inverno.









Para trabalhar, prefira as de modelo lápis; são mais longas, mais sérias e mais elegantes. Pode usar uma florida como na opção acima, mas lembre-se de levar em consideração a temperatura do dia.
As cores podem variar de acordo com o seu gosto, e não precisa usar só o preto porque está indo trabalhar ou porque o preto é mais "sério". Nas opções abaixo mais coloquei modelos de cores beges, marrons e etc, porque pode ser feito um look mais "alegre" ou um mais "sóbrio" com a mesma saia.
O importante acima de tudo é que se sinta bem.








Espero que tenham gostado, e até a próxima!



Jackson Pollock.

      Oi pessoal, esse post é sobre um dos meus pintores favoritos. 
     Paul Jackson Pollock, nascido em 28 de janeiro de 1912 foi um pintor estadunidense e referência no movimento do expressionismo abstrato.
    Pollock nasceu em Cody, no estado de Wyoming. Começou seus estudos em Los Angeles e depois mudou-se para New York. Homem de personalidade volátil e tendo vários problemas com o alcoolismo, em 1945 casou-se com a pintora Lee Krasner, que se tornaria uma importante influência em sua carreira e em seu legado.
   Desenvolveu uma técnica de pintura, criada por Max Ernst, o 'dripping' (gotejamento), na qual respingava a tinta sobre suas imensas telas; os pingos escorriam formando traços harmoniosos e pareciam entrelaçar-se na superfície da tela. Pollock foi muito importante para o 'dripping'; o quadro "UM" é um exemplo dessa técnica. Pintava com a tela colocada no chão para sentir-se dentro do quadro. Pollock parte do zero, do pingo de tinta que deixa cair na tela elabora uma obra de arte. Além de deixar de lado o cavalete, Pollock também não usa mais pincéis.
   A arte de Pollock combina a simplicidade com a pintura pura e suas obras de maiores dimensões possuem características monumentais. Com Pollock, há o auge da pintura de ação (action painting). A tensão ético-religiosa por ele vivida o impele aos pintores da Revolução mexicana. Sua esfera da arte é o inconsciente: seus signos são um prolongamento do seu interior. Apesar de ter seu trabalho reconhecido e com exposições por vários países do mundo, Pollock nunca saiu dos Estados Unidos. Morreu em um acidente de carro em 11 de Agosto de 1956.
Em 2000 um filme contando a história do artista foi lançado nos Estados Unidos estrelado por Ed Harris. O longa mostra os conflitos internos e o processo evolutivo do artista. Vale a pena ver pra quem tem interesse na vida e carreira do artista.




Pollock pintando:



Algumas de suas obras:


" A chave " de 1946



" Número 7 "  de 1951



" Figura disforme " de 1953

Espero que tenham gostado e até a próxima!